Jean-Hugues Féray est né à Caen en Normandie et commence la danse à l’âge de 9 ans.

L’année suivante, il intègre l’Ecole de Danse de l’Opéra de Paris puis  le Conservatoire National Supérieur de Paris où il reçoit en 1989 un premier Prix à l’unanimité du jury dans la Classe de Monsieur Cyril Atanassoff.

En 1990, Jean-Hugues est engagé par Rudolf Noureev pour participer à sa version de Cendrillon au Théâtre San Carlo de Naples.

En 1991, il intègre le Ballet National de Nancy sous la direction de Pierre Lacotte où il restera 7 ans. Il aura la chance d’être distribué dans de nombreux premiers rôles. La compagnie tournera dans le monde entier, notamment au Bolchoï de Moscou invité par Vladimir Vasiliev. Jean-Hugues dansera la variation de l’Arlequin dans «La Somnambule» de Balanchine et «Soirée de Fête» entre autres.

En 1998 Jean-Hugues part aux Etats-Unis où il est engagé comme Principal au «Ballet Florida» où il dansera tous les premiers rôles avec les Chorégraphes et Directeurs du New York City Ballet, du San Francisco Ballet, du Houston Ballet etc.

En 1999, il revient en France après avoir été engagé au Ballet National de Marseille par Marie-Claude Pietragalla, puis revient au «Ballet Florida» de 2002 à 2009.

A l’été 2009, il ouvre son Ecole de Danse en Floride (Paris Ballet and Dance et Paris Ballet Conservatory) qui est aujourd’hui l’une des plus renommées de la région et qui compte environ 130 élèves.

En 2017, il a créé un stage international avec son école au Kravis Center for the Performing Arts à West Palm Beach, en Floride, où il a eu le plaisir d’inviter Charles Jude en tant que professeur.

Elle a commencé la danse, dans une école privée en Champagne-Ardennes, avec les claquettes et le jazz . À 12 ans, elle part en internat pour intégrer  le Conservatoire de Région de Nancy (1988-1991).

Elle est ensuite acceptée au Conservatoire de Région de Boulogne-Billancourt (1991-92) avec comme professeurs Dominique Franchetti et Alain Davesne , puis elle est reçue au Conservatoire National Superieur Musique Danse de Paris (1992-96) où elle travaille notamment avec Jacqueline Rayet , Wilfried Piollet , et Cyrille Atanassoff.

Elle suit en parallèle l’enseignement de Maître Raymond Franchetti , ainsi que de l étoile Christiane Vaussard et l étoile Claudette Scouarnec.

Elle obtient son prix au C.N.S.M.D.P en 1996.

Elle intègre très vite grâce à un stage de perfectionnement le Ballet National de Nancy (1996-97) sous la direction de Pierre Lacotte et elle y travaille jusqu’en juillet 1999. Elle participe aux grandes tournées du Ballet de Nancy au Brésil (Rio de Janeiro, São Paolo, Brasilia), en Chine (Pekin ,Shanghai) et en Russie notamment sur la scène mythique du Bolshoi à Moscou.

En Septembre 1999, elle intègre le Ballet National de Bordeaux sous la direction de Charles Jude, et elle y fait toute sa carrière. Elle y est nommée Première danseuse.

Elle y danse les plus grands rôles du répertoire classique et travaille avec de grands noms du répertoire contemporain.

Elle a la chance t interpréter l’élue dans  Le sacre du Printemps de Leonide Massine et La meunière dans le Tricorne notamment à l’Opera de Rome avec José Martinez.

Elle est invitée à danser à l’Opera de Rome, au Marinsky à St Petersburg, au Bolchoï à Moscou, à Pekin, à Shanghai, à Tokyo …

Elle participe aux Galas de Farouk Ruzimatov à Moscou et à Tokyo.

Après 19 années à l’Opera national de Bordeaux, elle termine sa carrière de Première danseuse en juillet 2018, elle devient l’assistante de Charles Jude et obtient en raison de sa renommée particulière, sa dispense de diplôme d’état pour l’enseignement de la danse classique.

Elle remonte Suite en blanc de Serge Lifar à l’Opéra d’Helsinki sous la direction de Madeleine Ohne en septembre 2018 puis à l’Opéra de Stockholm sous la direction de Nicolas Le Riche en janvier 2019, à l’Opéra  de Montevideo sous la direction d’Igor Yebra en juin 2019 et au capitole de Toulouse sous la direction de Kader Belardi en Octobre 2019.

Elle est Présidente de l’association Académie de danse Charles Jude qui organise le Stage international de danse d’Arcachon avec de grands noms de la danse mondiale.

Également présidente de l’association O.R.Studio qui vise à développer la danse sous toute ses formes.

Elle fait partie de la fondation SERGE LIFAR

Elle est aujourd’hui professeure et co-directrice de la Jude Mikhalev Ballet Academy.

Comédien, Danseur, Chorégraphe et metteur en scène, il se forme à la comédie au Studio 34 avec Claude Mathieu, Philippe Brigaud et Sacha Pitoëff, à la danse à la Schola Cantorum puis avec Lyn Simonson, Michael Owens, aux arts du cirque et du mime au Carré Sylvia Monfort.

Il fonde la compagnie Why Not, première compagnie de danse jazz subventionnée en France, avec laquelle il crée plus d’une dizaine de pièces chorégraphiques.

Aujourd’hui, il réalise des mises en scène dans lequelles il écrit en mêlant danse, théâtre et chansons.

Il invente un univers poétique et drôle : Zapping (théâtre du Gymnase, Paris, Olympia), Soleil du Monde (Stade de France), Fans je vous aime (avec Sylvie Joly), Ma plus belle histoire d’amour… Barbara (Roland Romanelli), C’est tellement Joly (Sylvie Joly , Théâtre Mogador), Les mille et une vies d’Ali Baba (co-mise en scène), la Mère qu’on voit danser ( Bouffes du Nord, Café de la Danse, Théâtre du Lucernaire), Agati’s Folies (Hivernales d’Avignon).

Il collabore également comme chorégraphe pour des événements (Johnny Hallyday à la Tour Eiffel, Ben-Hur et Olé Carmen au Stade de France, Patrick Dupont au Bataclan…) des pièces de théâtre ou des spectacles musicaux avec les metteurs en scène François Bourcier, Gilbert Gruss, Thierry Harcourt (l’Air de Paris), Robert Hossein, Macha Makeïeff, Daniel Mesguich (Mlle Faust), Pierre Palmade (Régine aux Folies Bergères), Jérome Savary, André Serré, Bernard Schmidt, Jean-Luc Tardieu (I do , I do !), Jacques Weber (Ondine)… 

Delphine Moussin commence la danse a l’age de quatre ans.En 1980, elle est admise à l’école de danse de l’Opéra où elle danse notamment dans le Festin de l’araignée d’albert Aveline.A quinze ans, elle intègre sur dérogation (en raison de son jeune âge) le corps de ballet de l’Opéra.

Elle est nommée coryphée en 1986, sujet en 1988 et première danseuse en 1994. Parallèlement à sa carrière à l’Opéra,elle se produit au sein de groupe interne à l’Opéra et elle passe 6 mois chez Twyla Tharp aux Etats-Unis dans le cadre d’un échange entre compagnies.

En 1987 elle obtient le prix du Cercle Carpeaux et en 1990 celui de l’AROP,en 1988 elle gagne le prix de la critique et le prix spécial au Concours de Paris.

Le 3 mai 2005, à la suite de sa prestation dans Cendrillon de Rudolph Noureev,Delphine Moussin est promue danseuse étoile.

Elle danse tout le répertoire classique et participe à de nombreuses créations. Elle se retire de la scène en 2011 et est actuellement professeur au sein du ballet de l’Opéra de Paris.

Ivan Julliard commence la danse à l’âge de trois ans. A onze ans, en 1998, Il est admis à l’Ecole Nationale Supérieure de Danse de Marseille. Cinq ans plus tard, il rentre à l’Ecole Supérieure de Danse de Cannes Rosella Hightower, puis intègre le Cannes Jeune Ballet en 2005 où il interprète des pièces de Claude Brumachon, Carolyn Carlson, Eric Oberdorf et Jean-Christophe Maillot.

Il continue son parcours en rejoignant, en 2006, le Junior Ballet du CNSM de Paris, en section contemporaine, avec Silvia Bidegain comme maîtresse de Ballet. Il danse des pièces de Philippe Trehet, Sylvain Groud et Jean Alavi.

Il obtient son prix d’interprétation avec mention dans « Les Centaures » d’Angelin Preljocaj.

En 2007, Ivan débute sa carrière de danseur professionnel avec la compagnie Hallet Eghayan à Lyon.

Il rejoint ensuite le Ballet Julien Lestel à Marseille en octobre 2011 et participe à l’ensemble de ses créations. En 2013, Il intègre aussi la programmation des Galas d’Etoiles d’Alexandra Cardinale dans lesquels les Étoiles et Solistes de l’Opéra national de Paris participent.

Ivan obtient son Diplôme d’Etat de Professeur de Danse Contemporaine au CND de Lyon en Octobre 2017 et commence dès lors à enseigner.

Parallèlement à sa carrière de danseur, Ivan développe son travail de compositeur de musique. Il collabore avec le chorégraphe Julien Lestel sur la création musicale des ballets tel que Dream (2019), Mosaïques (2020), Libre (2021), Rodin (2022) et Carmen (2024) mais aussi dans des projets produits par Alexandra Cardinale avec le Musée Rodin, le Musée d’Art Moderne de Paris et au Musée du quai Branly.

Passionné par le corps humain et ses capacités et soucieux de continuer à développer ses connaissances et son expérience, il arrête sa carrière en 2022 et suit une formation de coach sportif. Il obtient son Brevet d’Etat d’éducateur sportif. Parallèlement il se forme aussi à la méthode Pilates qu’il enseigne depuis. Ivan intervient aussi à l’Ecole Nationale de Danse de Marseille en tant préparateur physique pour les danseurs et comme professeur de Barre au Sol.

1er Prix du CNSMD de Paris, Aurélia Schaefer effectue une brillante carrière de soliste aux Ballet National de Nancy, Royal ballet de Flandres et Ballets de Monte-Carlo où elle interprète les rôles principaux du répertoire ainsi que celui de grands chorégraphes tels que G.Balanchine, W.Forsythe, J.C Maillot, T.Malandain, Carolyn Carlson, Twyla Tharp, S.Larbi Cherkaoui, L. Childs, J.Neumeir etc.. Sa carrière la conduit à être Maître de ballet de l’Opéra National de Bordeaux sous la direction de Charles Jude et à enseigner dans de grandes écoles internationales telle que l’Ecole supérieure de ballets de Québec ainsi que pour des compagnies comme l’Opéra National de Bordeaux, les Ballets Preljocaj, l’Opéra d’Avignon etc.. Actuellement Professeur C.A au C.R.R du Grand-Avignon, elle est régulièrement invitée pour des classes de Maître dans d’autres conservatoires ainsi que pour des jurys. Aurélia Schaefer a été décorée chevalier des Arts et Lettres pour l’ensemble de sa carrière.

Il participe à différents stages: Helsinki , Madrid, New York , Zurich , Marseille .
La compagnie Alvin Ailey l’invite lors de la tournée des Etés de la Danse 2012 , 2015. La compagnie de l’Opéra de Bordeaux en 2019 .
Il remonte le Ballet Aunis de J Garnier pour l’Ecole de Danse de l’Opera de Paris , le corps de ballet de L’Opéra de Paris, Le Ballet National de Vienne , Les Ballets du Rhin
Il est coach et Jury du premier concours Noureev à Rimini Il joue pour la première fois au théâtre en 2009 à Paris dans Page 157 d’Emmanuel Dupuis Il est également interprète dans quatre longs métrages de Pierre Jolivet : Filles Uniques Zim and CO et La très très grande Entreprise , Les hommes du feu . Il tourne aussi sous la direction d’Uda Benyamina dans Divines , récompensé par la caméra d or à Cannes . Ce qui nous lie de Cedric Klapish Le Songe de Médée d’ Angelin Preljocaj Réalisation Denis Caïozzi. La Bayadère de R Noureev ( Idole Doré) Réal Alexandre Tarta . Romeo and Juliette de R Noureev ( Benvolio ). Cinderella de R Noureev ( Le Producteur ) .Le Lac des Cygnes de Vladimir Bourmeister ( Pas de Quatre ) . Hurlevent de Kader Belarbi ( Hindley ) Documentaries Tout près des Etoiles deDocumentaries Tout près des Etoiles of Niels Tavernier – La Danse of Frederick Wieseman – Agathe et le Danseur of Maria Reggiani – A l’Ecole des Etoiles of Jerome Laperrousaz – Graines d Etoiles of Françoise Mari Niels Tavernier – En 2011 il interprète au Théâtre de la Ville Le Funambule solo d’ Angelin Preljocaj texte de Jean Genet

Hiroshi IWAMOTO est né en 1970 à Osaka Au JAPON.

À l’âge de 5 ans, il commence à étudier l’orgue, puis le piano à partir de 10 ans, avec Shimodu YAMADA.

À 21 ans, il quitte le Japon pour la France et entre au Conservatoire National de Région de ROUEN dans la classe de Frederic AGUESSY et François CHAPLIN.

Pendant ses études, il est engagé comme répétiteur pianiste accompagnateur au Théâtre des Arts à l’Opéra de Normandie. Hiroshi IWAMOTO obtient au Conservatoire en 1994 la médaille d’or à l’unanimité de musique de chambre, et en 1996 la médaille d’or à l’unanimité de piano.

Il a participé au Festival d’Octobre Normandie avec l’Orchestre de Chambre de Moscou et l’ensemble contemporain ICTUS de la Compagnie ROSAS de Belgique. Ensuite il a donné de nombreux concerts de musique de chambre en Normandie.

Depuis 1998, il est installé en Provence. Il est pianiste accompagnateur à l’Ecole Nationale de Danse de Marseille.

Parallèlement, il enseigne le piano et se produit dans des concerts de musique de chambre et des récitals. Sa virtuosité s’exprime particulièrement par une riche sonorité d’une beauté exceptionnelle accompagnée d’une grande sensibilité.